“响仁和”鼓文化展示馆
台湾新北市有一家很有名气的老字号鼓店——“响仁和”，它不仅有作坊，还有一个鼓文化展示馆。日前，笔者一行在赴台期间有幸走访了这家老字号鼓店。
这家鼓店临街，进店时几位工人师傅正在忙着做鼓。老板娘很和善地接待了我们，并回答了我们的相关提问。她说做鼓有许多讲究，不同用途的鼓有不同的加工技法。笔者指着店里的一面鼓问其价格时，老板娘说是一两万台币（相当于人民币四五千元）。当她得知笔者来自北京后，兴奋地说，她和丈夫曾经与汉唐乐府表演团体一道应邀到北京故宫演出过。接着，她找来了正在后面忙活的老板王锡坤，此人一看就是一位忠厚长者。一见面，王锡坤便热情地带我们到隔壁的鼓文化展示馆参观，给我们介绍了有关鼓的制作工艺和他的特色收藏。
这家鼓文化展示馆创建于2001年，内部收藏以“响仁和”制作的鼓为主，兼有来自非洲、泰国、韩国，以及我国西藏、广西等地的各色鼓类。王锡坤收藏了多面铜鼓，铜鼓上的纹饰十分精妙，他说每当看到这些东西，都会惭愧自己不如古人。正是这样的比较让王锡坤常怀敬畏之心，在敬畏中精心制作着每一件作品，在敬畏中传承创新着鼓艺。但他并不认为前人的东西一定要完全照搬，他说老师讲的不一定都对，学艺要有体悟。他在传承父业时，也有许多新的想法与实践。他给我们介绍了他的一些创意作品，如陶瓮形的皮鼓、铁壁皮鼓等，有一件以手形鼓架衬托的青瓷纹样的皮鼓，特别引人注目。
我们在鼓文化馆内与王锡坤进行了一次较为深入的访谈。从他的讲述中，我们知道了“响仁和”字号的来历。“响仁和”是王锡坤的父亲王阿涂（1907—1973）创立的。阿涂原名王桂枝，因为名字有些女性化，人们习惯以阿涂称之。阿涂世居新庄，他的父亲是一名私塾教师，希望儿子能成为温文尔雅的读书人，但阿涂对读书没有兴趣，倒是对新庄地区的各种民间艺术兴趣盎然，经常躲到码头去欣赏各种演出。当时新庄是一个繁华的码头，有各种民艺活动，在一个巷子内曾经有9个北管布袋戏班，号称布袋戏巢、戏窟、戏馆巷。不爱上学的王阿涂在这里找到了快乐，逐渐也能演一演布袋戏，但他最擅长的还是吹唢呐，常常在后台给布袋戏伴奏。王阿涂在生活中发现新庄各色庙会、民艺都少不了鼓乐，鼓是一个重要的道具，因此他逐渐迷上了鼓的制作。1929年，他在新庄碧江街上开了“响仁和”吹鼓厂，专门制作皮鼓与唢呐。“响仁和”这一名称据说来源于佛经中的一句话：“佛响仁和，弃恶扬善。”在王阿涂的努力下，“响仁和”的名气越来越大，逐渐成为北台湾的著名字号，台北地区的许多寺庙都有王阿涂做的鼓。
王阿涂特别注意传统技艺的更新，曾创造性地用千斤顶代替人工压紧鼓腔。王阿涂虽然自己爱好做鼓，但过去手艺人的地位毕竟不高，他不想让自己的儿子学艺。但在父亲阿涂突然去世之后，王锡坤不愿意父亲创立的鼓厂与鼓艺从此销声匿迹，于是放下学业，从头学艺。在历经艰辛之后，王锡坤不仅保有了“响仁和”的声誉，而且有继续推进的创新。
每当王锡坤跟我们说起鼓的时候，总是充满深情。他告诉我们，鼓有个性，虽然鼓皮一般都是用水牛皮，但并不是千鼓一面，在鼓材的选用与加工过程中，他要严格根据鼓的用途与自然环境来制作鼓。因为不同的使用环境对鼓的声音与鼓皮膨胀系数的要求也不同。表演用的鼓，声音要高亢激越；寺庙用的鼓，声音要浑厚深沉。另外，空气的湿度、温度对鼓皮鼓壁木材特性的要求也不一样。王锡坤说，鼓加工制作的成败关键在细节，对细节处理得越仔细，越能体现鼓的效用。他不断地给我们敲击各种式样的鼓，让我们听声音，以辨别其中细微的差别。在一次敲鼓之后，他说“这是70”，果真在测音仪表上显示的是70分贝，可见他对声音的感觉已经非常精准。
王锡坤对每一面鼓的制作都非常认真，凡事亲力亲为。他不愿为利润随意制作产品，最近一些地方搞大型活动，要他在短期内生产上千只鼓，他没有接受，因为他认为自己的作品不是一次性消费，一般都会使用较长时间，这样才会有价值，也不会浪费材料。
为了提高鼓的美学价值，他开始重视鼓壁的美饰。现在是用有色棉纸增强鼓壁的色彩与质感，但他认为不能持久，用生漆涂饰效果更佳，因为时间越久生漆越有光彩。他为了学习上漆技术，虽已年届花甲，却坚持每周六下午从工厂下班后，直接乘高铁到台中，再换公共汽车到一个漆艺技术研究所学习，现在他已经掌握漆画技术。如今他的儿子已在学艺，也还有几个徒弟，但他还不能放手，关键技术还得亲自上阵，很辛苦。
笔者偶然间还看到，鼓店里有的鼓已经装上集装箱，王锡坤说那是运往菲律宾的。据说，“响仁和”的鼓已成为新庄的文化代表，每年这里都要举办鼓艺文化节。王锡坤的时间很宝贵，却与素不相识的我们谈了几个小时的“鼓事”，从他身上我们知道了什么叫做职业、责任与使命，他追求的不仅仅是鼓的商业价值，而是对鼓艺倾注着毕生的热情，这给我们上了生动的一课。临走时，王锡坤送笔者一个《新庄鼓，响仁和》的光盘，光盘的出品人是新庄市长许炳昆，光盘封套上写着“让世界听见新庄的声音”。
